Del 19 al 23 de septiembre, se ha celebrado la Feria Hábitat Valencia, una de las grandes citas Españolas relacionadas con el hábitat. Convertida durante los cinco días que dura el evento, en el principal escaparate internacional de la industria Española del Hábitat: mobiliario, iluminación, objetos decorativos, textil… con más de 600 firmas nacionales e internacionales procedentes de 70 países. Se organizan también en el mismo ámbito ferial: charlas, conferencias y exposiciones específicas de diseñadores y creativos.

Suelo visitar la feria todos los años, para ver novedades, charlar con las empresas con las que colaboro o conocer las tendencias que apunta el sector del hábitat.

Empecé mi relación profesional con Thai Natura, en el 2019; La empresa produce algunos de mis diseños, como las alfombras de yute, algunas colecciones de mobiliario, los maceteros de rayas o los botijos. Veo su evolución, a lo largo de estos años, con una apuesta clara hacia un estilo decorativo contemporáneo y ecléctico, donde apuestan por el siempre “chic” blanco y negro, por las rayas aplicadas a muchas tipologías diferentes, y la audacia en el mueble auxiliar, algunas piezas parecen casi esculturas. Me ha encantado también la nueva línea de mobiliario de estilo brutalista, tamaño XXL.

Encuentra todo esto y más en el siguiente enlace.

Este año presentaban en feria dos de las colecciones que he diseñado para ellos de mobiliario exterior: realizado en médula natural, la propuesta utiliza en la colección un lenguaje de círculos concéntricos, en la otra, un diseño a base de barras paralelas, moderno y con cierto aroma “vintage”.

El stand de Vical, sigue con su estilo étnico contemporáneo maximalista, donde no hay concesión al color: terracotas, arenas, y sobriedad monocromática. Impecable su puesta en escena de grandes espacios, con maderas rústicas, esculturas de piedra y sabor oriental. No es un estilo novedoso, pero si contemporáneo y comercial.

Point y Andrew World, fieles a su estilo, siempre impecables en sus nuevas propuestas, no tratan de innovar o inventar nada, pero se agradecen los buenos acabados y el estilo atemporal y versátil. Con ellos sabes que nunca fallas.

Me ha gustado la propuesta de Rols Editions, con sus textiles de exterior fabricados a partir de PET, reciclado proveniente de botellas de plástico. Utilizan el color contrastado y intenso, a través de la urdimbre y la trama.

Pero mi propuesta preferida, sin duda ha sido la nueva colección de mobiliario modular de TM Leader Contract, una empresa, a la que sigo desde hace tiempo. ¡Me ha encantado su valiente y contundente apuesta hacia el color, color sin concesiones…color a todo tren!

¡Fucsias, naranjas, morados, verdes o amarillos fluorescentes…! Muy alejada de las tendencias actuales de tonalidades naturales y engamadas. Un estilo arriesgado y atrevido. ¡Bravo!

Destaco también una empresa que no conocía, Oiside, me ha gustado su propuesta de espíritu juvenil y fresco. Sillas con troqueles de lunares, estanterías modulares y respaldos que utilizan el textil de forma muy expresiva.

El salón Nude, que un año más, recoge las propuestas de nuevos diseñadores y escuelas de diseño, me ha interesado especialmente con su clara apuesta hacia el diseño sostenible: nuevos materiales y producciones artesanales. Se consolida de forma evidente la tendencia hacia un modo de vida y de producción mas sostenible y respetuosa con el medio ambiente. Las nuevas generaciones lo tienen MUY claro, y van liderando el cambio de forma contundente.

Me ha parecido interesantísima la propuesta de Creavalo. Que, partiendo del mundo textil y el desperdicio, surge la idea de crear mobiliario. Piezas rotundas, modernas, ¡de un precioso color índigo…hechas con tejido de nuestros viejos Jeans!

El mismo campo de trabajo “Del mar al mueble” es la propuesta de Intercrea (alumnos de la Universitat Jaume Primer. UJI) a partir de redes de pesca y añadiendo ciertos aglutinantes, se crea un nuevo material muy apropiado para el mobiliario…Ona, Fusa, Costa, Toop, Adarce, son los nombres de estas nuevas piezas.

Una nueva firma de Tel Aviv (Israel) Iota Project, desarrolla sus productos de mobiliario”soft” y textil exterior a partir de la técnica del crochet. Su planteamiento empresarial está basado en la conciencia social y la sostenibilidad.

Iota Project trabaja con comunidades con altas tasas de desempleo, básicamente mujeres que trabajan desde sus casas, ayudándolas con la formación y enseñándoles las habilidades del crochet. Reinterpreta la artesanía tradicional con un diseño innovador y contemporáneo…alfombras, pufs, columpios, complementos, cuya base es el crochet.

Mi conclusión tras la visita a Feria es que, sin duda, se está notando ese cambio de paradigma hacia propuestas de diseño mas comprometidas con la sostenibilidad y el medio ambiente, con una clara tendencia hacia la artesanía, porque ya es un clamor social y la mayoría de creativos sabemos que…”There is no planet B”.